对于被誉为《最终幻想》音乐之父的植松伸夫来说，刚刚过去的25周年纪念不仅仅是一个时间节点，更是对一段创作旅程的回顾。近日，植松伸夫接受了日媒Fami通的专访，分享了他在为这款回归原点的RPG神作谱曲时的幕后秘辛。
植松回忆起当年在夏威夷檀香山工作室开发的岁月，那是一段充满无畏与浪漫的时光。虽然坂口博信只是“大概因为想住在夏威夷”就拍板了工作室选址，但在那里，来自美国与日本的团队跨越了语言与时差，创造了奇迹。他坦言自己当时是个不折不扣的工作狂，在没有窗户、看不见碧海蓝天的小黑屋里工作了一整年，却乐此不疲。这种工作狂精神甚至体现在他唯一的休闲——檀香山马拉松上，当时他们团队甚至是在终点门都要拆掉的最后一刻勉强完赛。
谈及《FF9》的音乐风格，植松伸夫表示确立“古乐”这一主题受到了中世欧洲之旅的启发。为了体现“回归原点”的核心，他摒弃了前作的电子乐，大胆采用了古乐器与管弦乐。无论是那首充满鲁尼内斯时期韵味的《终有一日归去的地方》，还是经典主题曲《Melodies Of Life》，都成为了不可磨灭的印记。关于主题曲，植松还披露了一个冷知识：原本第一句歌词是那句稍显沉重的“即使我已死去”，但在歌手白鸟英美子的建议下，最终版本对词序进行了调整，将其放到了高潮部分。这种对细节的打磨，也反映了他与总监伊藤裕之之间那份只有老搭档才懂的默契。
作为周年纪念的重要一环，25周年限定黑胶唱片《FINAL FANTASY IX 25th Anniversary Vinyl - Timeless Tale -》已于7月发售。植松特意指出，为了“不只是炒冷饭”，这次特别收录的《Melodies Of Life》新版在编曲时特意降低了半个音阶（E大调降至降E大调），赋予了歌曲更加柔和、从容的听感。对于他这样的老派音乐人来说，黑胶那种拿着大尺寸封面、需要小心翼翼放针的仪式感，正是当下数字音乐时代所缺失的灵魂。这张唱片，或许就是重温那个黄金时代最好的车票。
